Гостевая книга

Игорь

20.01.2020

18.01.2020 Были на спектакле "Мастер и Маргарита". Эмоции до сих пор переполняют. После просмотря захотелось сделать две вещи: почаще ходить в театр и перечитать "Мастер и Маргарита". Постановка просто шикарная. Смена декораций, трамвай и тут же квартира, БРАВО! Актерам апплодирую стоя! БРАВО еще раз!!!! Маргарита, Коровьев и Воланд бесподобны! А песня "Что стоишь качаясь..." до сих пор вызывает улыбку. Теперь буду уговаривать всех своих друзей и знакомых обязательно посетить этот спектакль! Еще раз спасибо за подаренные эмоции!

Сергей

11.01.2020

«Головлевы», 06.12.2019 До сих пор первоклассная режиссура в Екатеринбурге ассоциировалась у меня с Коляда-театром и выступающим с ним единым фронтом Центром современной драматургии. Спектакль «Головлевы» сделал серьезную заявку на театральное лидерство в уральской столице. Драматург Ирина Васьковская, ученица Николая Коляды (ну, куда же в уральском театре без него!), в лучших традициях учителя, регулярно удивляющего необычными интерпретациями известных почти наизусть произведений классики, создала сценическую версию романа Салтыкова-Щедрина, которая в корне меняет стереотипы восприятия несчастной головлевской семьи. Хотя героев романа я представлял себе совершенно иначе, чем увидел на сцене, и почти половины романа на сцене вообще не увидел, постановка Свердловской драмы потрясла меня до глубины души и стала одним из самых ярких впечатлений прошедшего театрального года. Практически все представители рода Головлевых у Салтыкова-Щедрина, как и помещики в «Мертвых душах», в моем представлении являются персонажами карикатурными, почти гротескными, которых не встретишь в реальной жизни. Головлевы у Васьковской/Зимина – обычные с виду люди, которые вполне могут жить по соседству, с которыми общаешься на работе. Однако эта обычность делает происходящее гораздо страшнее, чем в случае, если бы они были вымышленными сатирическими образами. Особенно это касается Порфирия Владимировича (он же Иудушка) в исполнении Игоря Кожевина. Его Иудушка – совсем не противный, не калякающий елейным голоском с милым другом маменькой и не выливающий на всех вокруг словесный понос своих банальных нравоучений и поговорок. Он не источает из глаз сладкий яд и не закидывает смертоносные петли. Иудушка говорит совершенно правильные слова совершенно нормальным голосом и смотрит на собеседника совершенно искренним взглядом. Он внимателен и заботлив, искренне сознается в собственных нехороших поступках, а, если их почему-то не заметила маменька, просит себя наказать, регулярно обращается к богу и крестится в какой-то особой, по-детски трогательной манере. Парадоксально, но факт: Порфирий Владимирович выглядит как положительный герой, и только отдельные высказывания тех, кто с ним когда-нибудь непосредственно сталкивался, свидетельствуют о его лицемерии, жестокости, жадности. В это невозможно поверить и кажется, что все вокруг на него клевещут: ведь и маменька предпочла провести свои последние дни рядом с ним, и Аннинька, приехавшая в Головлево умирать, после всех похождений, признается Иудушке, своему дяде, что любит его, несмотря ни на что. По-видимому, в этом необъяснимом сочетании красивой обложки и уродливой изнанки и состоит пугающее очарование Иудушки, подобное тому, которое испытывал на себе Оргон, не веривший в низость и подлость Тартюфа и жестоко поплатившийся за свою доверчивость. Арина Петровна в исполнении Марины Савиновой не выглядит непреклонной, бесчувственной самодуркой, готовой на все ради денег. Скорее, ее внешняя суровость и скаредность - это маска, скрывающая потребность сделать для семьи как можно больше, желание показать детям пример работоспособности и успешности, попытаться по мере сил передать свой опыт. Степка-балбес в исполнении Василия Бичева - не бесструнная балалайка, не постылый, опустившийся от бесконечного пьянства человек, а обаятельный, весьма позитивный весельчак. Павел Владимирович в исполнении Кирилла Попова - не особь, лишенная каких-либо поступков, а довольно активный гражданин, который, получив соответствующие права, совершает массу глупых, но все же действий, и наслаждается предоставленной ему свободой и возможностью бесконтрольно безумствовать. Лейтмотивом постановки, которая характеризуется создателями как «Забвение в двух действиях», является фраза: «Каждой вещи свое место, а мертвецу место на кладбище». Все персонажи этого забвения как будто служат игрушками в чьей-то игре и в нужный момент, по воле высших сил, должны исчезать. Проводником таких сил выступает неродившийся сын Арины Петровны, обозначенный в программке как Сума (актер Антон Зольников, исполняющий также ряд вспомогательных ролей от трактирщика до антрепренера), который зорко, но внешне вполне доброжелательно, наблюдает за всеми Головлевыми и заботливо сопровождает их в лучший мир. Для прохода в этот самый лучший мир художником-постановщиком спектакля Владимиром Кравцевым посреди практически пустого сценического пространства создана масштабная деревянная конструкция в виде полого столба-ящика-маятника, уходящего ввысь за колосники. Эта конструкция снабжена дверью, через которую, хладнокровно провожаемые здравствующими на тот момент Головлевыми отправляются в свой последний путь все представители выморочного рода, оставляя Суме и/или ассистирующему ему Иудушке те вещи, которым в могиле не место: бирку с именем, полученную при рождении, и одежду. Удивительно, что после того, как в живых уже никого не остается, маятник, постепенно поглощавший Головлевых и еле-еле шевелившийся на протяжении всего действия, «просыпается» и начинает раскачиваться быстрее и быстрее. Жизнь представителей несчастной семьи была напрасной, они тормозили прогресс и без них на свете будет хорошо? Даже если так и было задумано, то страшным итогом спектакля становится отсутствие ответа на вопрос: что же будет тогда, когда не осталось уже никого.

Любовь

08.12.2019

Добрый день! Случайно в августе этого года попала в Театр Драмы на спектакль «Ханума», очень понравилось, я решила познакомиться с репертуаром театра и… посмотрела уже 18 спектаклей! Останавливаться не собираюсь! Что-то понравилось больше, что-то меньше, но всё интересно, современно, актуально! Появились и любимые актеры: Ирина Ермолова – залихватская игра в роли вдовы Кукушкиной в пьесе Владимира Мирзоева «Доходное место», блистательная Ханума, Зоя Пельц с железной хваткой в «Зойкиной квартире», Филумена отчаянно сражающаяся за своё счастье и счастье своих сыновей в «Филумено Мартурано»; Антон Зольников –Хома Брут в постановке Дмитрия Зимина «Вий», смерть которого воспринимаешь, как избавление от мук совести. Спектакль потрясает, не отпускает, заставляет думать и вновь возвращает к мысли о цене поступков в жизни человека; Анастасия Каткова - так чувственно передавшая боль разлуки в моноспектакле «Таня. Воспоминания о счастье», что слезы непроизвольно выступают на глазах; Игорь Кожевин – Иудушка в спектакле Дмитрия Зимина «Головлёвы», создающий атмосферу духоты, загнивания, из которой хочется вырваться любой ценой, фееричный Коровьев в пьесе «Мастер и Маргарита»; Молодые актеры в шоу «Только для женщин», создавшие атмосферу праздника и сумевшие увлечь своей игрой зрителей и сделать их участниками шоу! Все артисты, принимающие участие в спектакле «Ночь перед Рождеством», во главе с обаятельным Чертом в исполнении Ильдара Гарифуллина, в течение всего представления с наших лиц не сходила улыбка, а ребенок был просто в восторге! Огромное спасибо всему коллективу Театра за огромный труд, приносящий радость и знания Зрителю! Радует, что впереди новые спектакли, а значит, новые открытия, новые эмоции!

Анастасия

08.12.2019

Только что вернулась со спектакля "Чайка".. Я осталась под таким впечатлением, выходя из театра, что тут же решила написать отзыв. Меня поразила гармония между игрой актеров, их костюмами, декорациями, музыкой. Декорации с настоящим озером (водой на сцене) можно хвалить отдельно. Не представляла, что сцена театра драмы настолько глубокая - было неожиданно в тот момент, когда из глубины и темноты выехала сцена с Машей и Тригориным. Когда актеры приходили на сцену с разных сторон (по лестницам с балкона, мимо партера) и действия на сцене продолжались в антракте (вроде уборки горничной), то создавалось ощущение погружения. Спасибо за прекрасный спектакль, талантливую игру!

Сергей

06.12.2019

Вчера смотрели "Головлёвы" Я не театрал. Произведение не читал. Сюжет мне пересказали перед спектаклем. Понравилось,или не понравилось-это не то! Браво! Браво! Браво! Я сутки под впечатлением! Огромное СПАСИБО всем,всем,всем,кто создавал спектакль! БРАВО !

anews

24.11.2019

Спасибо, что пригласили всю редакцию Аньюс. Благодарю вас от всего нашего коллектива https://www.anews.com/. Это было потрясающе!!!

Анастасия

18.11.2019

17 октября были на спектакле "Филумена Мартурано". Динамично, интересно, и посмеялись и поплакали. Спасибо за прекрасный вечер, был отличный спектакль. Особенно понравилась игра Горнштейн Бориса Ильича в роли Доменико Сориано!

Наталья

20.10.2019

Здравствуйте! Мы недавно переехали в Екатеринбург,но уже успела посетить 2 спектакля и влюбилась в ваш театр. В полном восторге от Ирины Ермоловой!!! "Железнова Васса мать" , спектакль смотрела затаив дыхание. Глядя на игру актеров, говорю, что верю! Верю каждому их слову и каждому движению! Спасибо вам большое! А благодаря " Зойкиной квартире", у моего сына появилось желание сходить на следующий спектакль! Браво вам!

Светлана

14.10.2019

Организовали выход 9 класса на премьеру спектакля "Республика ШКИД". Перед спектаклем волновались, вдруг ребятам не понравиться, заскучают. Зря опасались! С первых минут до финала спектакля внимание зрителей было приковано к сцене. И не смотря на то, что разница между происходящим на сцене и сегодняшним временем целый век было все органично и не оставляло равнодушным ни нас взрослых ни подростков... Браво!

Юлия

26.09.2019

Спасибо Свердловскому театру драмы за гастроли в Красноярске! Огромное горячее спасибо театру за спектакль "Три мушкетера"! Такой свежий, динамичный! Спасибо за сценарий - очень точно выбранные сцены из всем известного сюжета, когда не объясняют и так понятное, не повторяют заезжанное, а находится песня там где радость, танец там, где дуэль, спортивное состязание, там, где погоня... Спасибо за игру актеров - настоящую, искреннюю, радостную, молодую и очень-очень спортивную! Столько юмора и позитива со сцены за один недолгий спектакль надо уметь и хотеть дать зрителям! Приезжайте к нам в город! Нам не хватает искреннего, профессионального театра, равного (не столичного свысока) отношения к зрителю! Отдельная благодарность, восхищение Евгению Бушуеву - этот лихой обаятельный Д Артаньян затмил в моем сердце всех известных мне Д Артаньянов!!!

123...13
×